Η πρεμιέρα του Κρατικού Μπαλέτου της Έσσης συναρπάζει στο Κρατικό Θέατρο
Μια παλλόμενη τελετουργία, μια εκστατική έλξη – και ένα κοινό που μόλις και μετά βίας τολμά να αναπνεύσει για μια ώρα: Με την πρεμιέρα του «Corps de Walk», το Κρατικό Μπαλέτο της Έσσης στο Κρατικό Θέατρο του Ντάρμστατ έφερε στη σκηνή μια βραδιά που ηλεκτρίζει, κατακλύζει και ταυτόχρονα συγκινεί βαθιά.
Χορός μεταξύ ατομικού και συλλογικού
«Τελετουργικό και μεθυστικό», έτσι περιγράφει ο δραματουργός Λούκας Χέρμαν το έργο της Σάρον Εγιάλ και του Γκάι Μπεχάρ πριν ξεκινήσει η παράσταση – και αυτό ακριβώς ήταν. Η χορογραφία ξεδιπλώνει μια μαγική ένταση μεταξύ του ατόμου και των μαζών, μεταξύ ελεγχόμενης έκστασης και απόλυτης ακρίβειας.
Σε κύματα ενέργειας εμποτισμένης με τεχνολογία, τα σώματα συγχωνεύονται σε έναν οργανισμό που αναπνέει, διαλύονται ξανά και ανασυνδυάζονται. Οι χορευτές κινούνται με μια υπνωτική ενέργεια – ποτέ τυχαία, πάντα σε ρέουσα τελειότητα. Ερωτισμός, ρυθμός, έκσταση και πειθαρχία: μέσα σε αυτή την αλληλεπίδραση, αναδύεται μια χορογραφική τελετουργία, που ανανεώνεται με κάθε κίνηση.
Ένας ήχος που συνδυάζει την techno και την κλασική μουσική
Ο συνθέτης Ori Lichtik, μακροχρόνιος συνεργάτης του Eyal, συνυφαίνει παλλόμενους techno ρυθμούς με κλασικές δομές. Δεν είναι ένα soundtrack φόντο, αλλά μια ζωντανή ώθηση που ωθεί το σώμα προς τα εμπρός. Η μουσική, το φως και η κίνηση σχηματίζουν μια ενότητα που είναι σχεδόν αδύνατο να περιγραφεί με λόγια.
Το κοινό στην κεντρική αίθουσα του Κρατικού Θεάτρου του Ντάρμστατ βιώνει πώς η techno και ο χορός, η trance και το θέατρο συνδυάζονται για να σχηματίσουν ένα ολοκληρωμένο έργο τέχνης – μια τελετουργία που επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά και φαινομενικά δεν έχει τέλος.
Ανδρόγυνο, συγκεντρωμένο, απεριόριστο
Μόνο με προσεκτική παρατήρηση μπορεί κανείς να διακρίνει το φύλο των χορευτών. Τα κοστούμια, οι μάσκες, ο φωτισμός - όλα αλλάζουν τις αντιλήψεις. Οι λευκοί φακοί επαφής, τους οποίους ανέφερε ο δραματουργός Χέρμαν στην εισαγωγή του, ενισχύουν την σχεδόν απόκοσμη έκφραση. Τα σώματα γίνονται προβολές, σύμβολα ενός συλλογικού κινήματος.
Οι χορευτές εκτελούν υπεράνθρωπα κατορθώματα: μια ώρα απόλυτης συγκέντρωσης, απόλυτου ελέγχου του σώματος και συνεχούς κίνησης. Ούτε μια στιγμή ξεκούρασης, ούτε μια ανάσα χωρίς συμμετοχή.
Το αποτέλεσμα: Το ίδιο το κοινό βυθίζεται σε ένα είδος έκστασης. Μια συναρπαστική αλληλεπίδραση αναπτύσσεται ανάμεσα σε συναρπαστικές σκηνές και ήσυχες στιγμές περισυλλογής, ένα συναίσθημα που αντηχεί βαθιά.
Από την Ιερουσαλήμ στο Ντάρμσταντ – μια παγκόσμια γλώσσα
Η χορογράφος Sharon Eyal, γεννημένη στην Ιερουσαλήμ, ενσωματώνει στο έργο της τις εμπειρίες μιας πόλης όπου συγκρούονται πολιτισμοί, θρησκείες και αντιφάσεις. Αυτή η συναισθηματική πολυπλοκότητα αντικατοπτρίζεται στην τέχνη της: οι κινήσεις της είναι ταυτόχρονα οικείες και συλλογικές, αισθησιακές και πνευματικές.
Το «Corps de Walk» δημιουργήθηκε το 2011 για τη νορβηγική ομάδα Carte Blanche και θεωρείται πλέον ένα από τα χαρακτηριστικά έργα του Eyal. Το Κρατικό Μπαλέτο της Έσσης φέρνει τώρα το έργο στη σκηνή με εντυπωσιακή ακρίβεια και ένταση – σε μια αναβίωση με φωτισμό από τον Alon Cohen και μουσική από τον Ori Lichtik.
Όσοι βρέθηκαν στο Κρατικό Θέατρο του Ντάρμστατ εκείνο το βράδυ είδε κάτι περισσότερο από απλό χορό. Έζησαν τι συμβαίνει όταν το σώμα, ο ήχος και το φως συγχωνεύονται σε ένα ενιαίο, παλλόμενο ον.
Περαιτέρω παραστάσεις:
Staatstheater Darmstadt, Κεντρική Σκηνή – Μπαλέτο του Κρατικού Μπαλέτου της Έσσης
Χορογραφία: Sharon Eyal & Gai Behar
Μουσική: Ori Lichtik
Φωτισμοί: Alon Cohen / Henry Rehberg
Διάρκεια: περίπου 60 λεπτά
Ο Ulrich Diehl, εκδότης του Darmstadt και εκδότης διαφόρων περιοδικών και περιοδικών όπως το "Kulturnachrichten Darmstadt und Südhessen", έχει παρακολουθήσει το έργο:
Προτεινόμενη εικόνα: Φωτογραφία: Uli Diehl (uldi)
Η πρεμιέρα του «Corps de Walk» ήταν τελετουργική και μεθυστική..
Ο Λούκας Χέρμαν, δραματουργός του Μπαλέτου της Έσσης, περιέγραψε το έργο "Corps de Walk" στην εισαγωγή του πριν από την πρεμιέρα ως τελετουργικό και μεθυστικό... Και
αυτό ακριβώς ήταν. Η ρυθμική ποικιλομορφία, οι χορευτές και οι λεπτομέρειες μάγεψαν το κοινό.
Το έργο εξερεύνησε την ένταση μεταξύ του ατόμου και του συλλογικού, και ο ερωτισμός του πλήθους ήταν αισθητός από την αρχή μέχρι το τέλος.
Η τέκνο και η κλασική μουσική συγχωνεύτηκαν σε μια τελετουργία που επαναλαμβάνεται και δεν θα τελειώσει ποτέ.
Οι χορευτές ήταν πραγματικά ονειρικοί... αν και σε κανέναν από αυτούς δεν επιτρεπόταν να είναι ονειρικός. Χρειάζονταν πλήρη συγκέντρωση για μια ολόκληρη ώρα. Καθαρή τρέλα.
Μόνο με πιο προσεκτική εξέταση μπορούσε κανείς να διακρίνει το φύλο των χορευτικών φιγούρων στη σκηνή... οι λευκοί φακοί επαφής δεν ήταν ορατοί από την έβδομη σειρά, αλλά η αναφορά του Λούκας Χέρμαν σε αυτούς στην εισαγωγή του καταδεικνύει την σχολαστική προσοχή στη λεπτομέρεια στο έργο.
Το μακιγιάζ, τα κοστούμια και ο φωτισμός εστίασαν το βλέμμα και την προσμονή του κοινού αποκλειστικά στα σώματα των χορευτών στη σκηνή.
Η χορογράφος Sharon Eyal γεννήθηκε στην Ιερουσαλήμ, μια πόλη όπου οι πιο διαφορετικοί άνθρωποι και θρησκείες ζουν πιο κοντά από οποιαδήποτε άλλη στον κόσμο.
Το συναισθηματικό βάθος αυτής της συναρπαστικής πόλης ήταν αισθητό, ακόμη και στη σκηνή του Κρατικού Θεάτρου του Ντάρμστατ.
Το κοινό μαγεύτηκε και κρατήθηκε σε έκσταση για μια ώρα, παρακινημένο από μια θεατρική παράσταση...
Ούλι Ντιλ
